![\"\"](\"https:\/\/revista.argentores.org.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/rrodriguez_0064-copia-1024x682.jpg\")
<\/figure>\n\n\n\nRodr\u00edguez, adem\u00e1s, firm\u00f3 trabajos a lo largo de su carrera, junto a una calificada n\u00f3mina de colegas: Gustavo Barrios, Gius, Ricardo Talesnik, Patricia Maldonado, Oscar Ibarra, Elena Antonietto, Ale Sapognikoff, Claudia Pi\u00f1eyro, Daniel Delbene, Ernesto Korovsky, Marcela Guerty, Susana Cardozo, Marta Betoldi, Juan Pablo Buscarini, Fernando Castets, Jessica Valls, Laura Barneix, Jorge Leyes, Claudio de Gasperi, Laura Farhi, Gast\u00f3n Cerana, y seguramente, como dice Rodr\u00edguez, \u201cme olvid\u00e9 de algunos. Es que esta es una profesi\u00f3n donde se escribe en equipos, en coautor\u00eda, y as\u00ed fue toda mi carrera\u201d.<\/p>\n\n\n\n
Conversamos con el autor a fines de agosto, minutos despu\u00e9s de haber concluido las Asambleas Ordinaria y Extraordinarias, en donde se defini\u00f3 que, a partir de ese momento, volviera a ocupar la Secretar\u00eda de la Junta Fiscalizadora de la instituci\u00f3n, cuyo presidente es el gran Roberto Perinelli. Rodr\u00edguez dice que \u201cpor c\u00e1bala\u201d, y por razones de confidencialidad, quiere hablar poco sobre el proyecto actual de serie en el que est\u00e1 inmerso hace alrededor de dos a\u00f1os. Solo puede decir que la trama remite a una historia de \u00e9poca sobre la esclavitud y es para una plataforma global. Se trata de la primera serie espa\u00f1ola que aborda una tem\u00e1tica tan dolorosa para la humanidad y que, seguramente, estar\u00e1 en producci\u00f3n durante todo el a\u00f1o 2026. Ser\u00eda esta su segunda experiencia autoral con una plataforma global, porque la primera fue la serie argentino-espa\u00f1ola, El grito de las mariposas<\/em>, un drama hist\u00f3rico que trataba sobre el asesinato de las hermanas Mirabal en Rep\u00fablica Dominicana por parte de uno de los dictadores m\u00e1s terribles que tuvo nuestra Am\u00e9rica, Rafael Le\u00f3nidas Trujillo, y que fue muy bien recibido por p\u00fablico y cr\u00edtica.<\/p>\n\n\n\n Autodefinido como \u201cun escritor, un autor de ficci\u00f3n, un creador de historias, en s\u00edntesis, un guionista audiovisual, que a veces logra escribir sus propias historias, y otras debe subirse a ideas ajenas y hacerlas propias, porque en definitiva esta ha sido su manera de ganarse la vida durante m\u00e1s de treinta a\u00f1os. Lo que considera un verdadero logro en un pa\u00eds que, si bien tuvo una aproximaci\u00f3n de industria en algunos momentos, nunca consigui\u00f3 una continuidad para esa industria que siempre terminaba siendo m\u00e1s o menos incipiente\u201d. <\/p>\n\n\n\n Sobre sus influencias iniciales manifiesta la importancia que tuvo sobre \u00e9l la temprana relaci\u00f3n con la literatura narrativa, cuando apenas ten\u00eda 11, 12 a\u00f1os. Puntualizar\u00e1 que fueron cuentos de Abelardo Castillo, de Julio Cort\u00e1zar o de Jorge Luis Borges los que lo conmovieron. \u201cMe apoyaba en la ficci\u00f3n para entrar en mundos desconocidos. Era muy t\u00edmido y la ficci\u00f3n funcionaba como una manera de escaparme de la realidad. La tele me fascinaba, viv\u00eda en un PH que ten\u00eda un pasillo largo con muchos departamentos y me escapaba de mi casa porque no ten\u00edamos tele, y me iba a la casa de una vecina por las tardes para mirar televisi\u00f3n con ella. Cuando mi madre se daba cuenta sab\u00eda d\u00f3nde ten\u00eda que buscarme. Esta situaci\u00f3n oblig\u00f3 a mi padre a comprar un televisor y recuerdo a partir de all\u00ed muy claramente hermosos momentos en familia viendo con mi pap\u00e1, mi mam\u00e1 y mis hermanos, programas como Viendo a Biondi<\/em> y La nena<\/em>, por ejemplo\u201d<\/p>\n\n\n\n El cine tambi\u00e9n fue una influencia con esas tardes de 3 pel\u00edculas en el National Palace, de la calle San Juan y Matheu: \u201cTodav\u00eda existe esa sala -comenta Rodr\u00edguez- aunque ahora all\u00ed hay un templo evangelista\u201d. Por all\u00ed pasaban westerns, comedias, dramas, y m\u00e1s de una vez se mezclaban algunas obras \u201cespeciales\u201d. Fue en ese contexto que vio por primera vez una obra capital del gran Luchino Visconti (Rocco y sus hermanos<\/em>). Se\u00f1ala que, desde aquel momento, la debe haber visto mil veces. Y seguramente \u201cla seguir\u00e9 viendo\u201d, agreg\u00f3. \u201cCon Rocco, Visconti fue el primero que me ense\u00f1\u00f3 a amar el melodrama\u201d. A partir de all\u00ed, empez\u00f3 a buscar cierto tipo de cine m\u00e1s \u201cde arte\u201d y fue atravesado por el cine de Fellini, el neorrealismo italiano, y hasta Bergman, pero sin dejar de lado las pel\u00edculas cl\u00e1sicas, de g\u00e9nero, como policial, el suspenso, el western o el terror. No faltaron tampoco las primeras obras teatrales.<\/p>\n\n\n\n El tiempo corr\u00eda, el secundario se terminaba y hab\u00eda que tomar alguna direcci\u00f3n. \u201cCuando termin\u00e9 el colegio, estudi\u00e9 periodismo; en realidad, no me gustaba ninguna carrera tradicional. Comenc\u00e9 mis estudios terciarios en marzo de 1976 y all\u00ed tuve un primer contacto con la realidad que asolaba a nuestro pa\u00eds, la sangrienta dictadura militar que se inici\u00f3 en ese mismo momento: el horror de una \u00e9poca, en donde de un momento a otro cualquiera de nosotros pod\u00eda llegar a desaparecer. Era peligroso estudiar, porque, para los uniformados, todos los estudiantes \u00e9ramos sospechosos. En ese contexto curs\u00e9 tambi\u00e9n parte de la carrera de cine en la Escuela Panamericana de Arte y, como todo estudiante de esa carrera, inicialmente quer\u00eda dirigir mis propias pel\u00edculas\u201d, explica.<\/p>\n\n\n\n Caf\u00e9 de por medio, con Ricardo repasamos algunas cruciales puntuales que determinar\u00edan su destino a partir de los a\u00f1os 80 y que hicieron que comenzara a so\u00f1ar con poder vivir de la profesi\u00f3n de escritor. Recordar\u00e1 una noche sin igual: en el teatro Payr\u00f3 siendo espectador de la obra Marath\u00f3n<\/em> de Ricardo Monti, el efecto que provoc\u00f3 ese texto lo llev\u00f3 a acercarse al taller del autor de la obra, que se convirti\u00f3 en uno de sus grandes maestros. Fue ese taller que sinti\u00f3 que lo que quer\u00eda para su futuro era escribir.<\/p>\n\n\n\n Hablar\u00e1 entonces de una caminata que lo llev\u00f3 una tarde por Callao hasta la librer\u00eda Cl\u00e1sica y Moderna y all\u00ed a un curso-taller de Guion de TV y a una referencia intelectual eterna: la directora Mar\u00eda In\u00e9s Andr\u00e9s. \u201cAlguien que, adem\u00e1s de ense\u00f1arme, me alent\u00f3 porque fue la primera que crey\u00f3 que pod\u00eda vivir de la profesi\u00f3n.\u201d \u201cAdem\u00e1s, Mar\u00eda In\u00e9s hab\u00eda sido responsable en la creaci\u00f3n y direcci\u00f3n, de aquellos dos ciclos que disfrutaba de ni\u00f1o, con mi familia (Viendo a Biondi<\/em> y La Nena<\/em>).<\/p>\n\n\n\n Mencionar\u00e1 a Carlos Gorostiza y a un taller dictado por \u00e9ste, que concluy\u00f3 abruptamente al ser designado el autor de El puente<\/em> como secretario de Cultura del Gobierno de Alfons\u00edn. Rodr\u00edguez recuerda la calidez de Gorostiza y sus maravillosos an\u00e1lisis sobre estructura dram\u00e1tica y una frase que le qued\u00f3 en la memoria. En la inesperada despedida del taller, hubo un deseo final que el maestro le dijo al o\u00eddo cuando se dieron un abrazo de despedida: \u201cS\u00e9 que muy pronto vas a invitarme al estreno de tu primera obra\u201d.<\/p>\n\n\n\n Tambi\u00e9n hubo un programa de televisi\u00f3n que \u201clo sacudi\u00f3\u201d: Nosotros y los miedos<\/em>, donde Jorge Maestro y Sergio Vainman eran parte fundamental del equipo de autores, capitaneados por una de nuestras grandes directoras, Diana \u00c1lvarez. \u201cDespu\u00e9s de tanta represi\u00f3n vivida en los a\u00f1os del proceso, sent\u00ed que se pod\u00eda hablar de las cosas que importaban, tambi\u00e9n en la tele\u201d, a\u00f1ade. Y completa: \u201cMaestro y Vainman tendr\u00e1n mucho que ver en mi vida, en distintos momentos, hasta que con el correr del tiempo, terminamos convirti\u00e9ndonos en amigos entra\u00f1ables\u201d<\/p>\n\n\n\n Un p\u00e1rrafo especial para Oscar Viale. \u201cCon \u00e9l no hice ning\u00fan taller, solo hab\u00eda visto Ch\u00fambale<\/em>, una de sus grandes obras en el teatro Astral alrededor de 25 veces, cuando apenas ten\u00eda 15 a\u00f1os. Desde ese momento lo admir\u00e9 y segu\u00ed su obra en teatro, cine y televisi\u00f3n. Viale hab\u00eda logrado algo que es muy dif\u00edcil: ser un autor popular, que adem\u00e1s era respetado por los intelectuales. Conmigo, adem\u00e1s, tuvo un gesto que me marc\u00f3: Yo ten\u00eda una obra corta que hab\u00eda escrito en el taller de Monti. Me daba manija con la idea que Viale la leyera y me diera su opini\u00f3n. Consegu\u00ed su tel\u00e9fono y \u00e9l me pidi\u00f3 que le dejara el material en la boleter\u00eda de un teatro donde estaba por estrenar una nueva versi\u00f3n de su gran obra, Camino negro<\/em>. Pocos d\u00edas despu\u00e9s me llam\u00f3: \u201cLa obra, est\u00e1 bien\u201d, me dijo, \u201cpero lo m\u00e1s importante es que en ella veo un autor\u201d. El aliento de Mar\u00eda In\u00e9s Andr\u00e9s, de Viale, de Monti, o de Gorostiza empezar\u00eda a convertirse en realidad pocos a\u00f1os despu\u00e9s.<\/p>\n\n\n\n El ingreso al oficio de modo profesional, t\u00edmido, de a poco, lo encontr\u00f3 en el viejo ATC. \u201cFue por un ciclo infantil, Chispiluz<\/em>. A trav\u00e9s de una amiga actriz nos enteramos junto a Gustavo Barrios -con quien hab\u00edamos formado una dupla autoral, y a quien hab\u00eda conocido en el taller de Mar\u00eda In\u00e9s Andr\u00e9s- que necesitaban guionistas. Nos presentamos. Gustamos. Quedamos. Eran tiempos en que deb\u00edamos multiplicarnos, ya que, mientras escrib\u00edamos, Gustavo trabajaba en el correo y yo por la noche, grabando datos.\u201d<\/p>\n\n\n\n Pero a partir de all\u00ed, todo comenz\u00f3 a acelerarse cuando conocimos a Carlos Calvo. Llegar a \u201cCarl\u00edn\u201d no fue f\u00e1cil. Comenta Rodr\u00edguez, que le dejaron material para que leyera, y que despu\u00e9s \u201clo perseguimos durante seis meses telef\u00f3nicamente, buscando una respuesta que no pudimos encontrar, hasta que una tarde\u2026cuando est\u00e1bamos por perder todas las esperanzas\u2026se produjo el milagro\u201d. Del otro lado apareci\u00f3 por fin el comediante, quien confes\u00f3 que hab\u00eda extraviado los tel\u00e9fonos y que no hab\u00eda sabido c\u00f3mo contactarlos, pero que el material le hab\u00eda encantado tanto a \u00e9l como a su equipo de trabajo, entre quienes se destacaba Carlos Olivieri. Calvo, en ese entonces, estaba en pareja con la actriz Luisina Brando, quien protagonizaba una serie de telefilms para el canal del Estado. Carl\u00edn nos contact\u00f3 con ella. Para abreviar: la int\u00e9rprete necesitaba historias y la dupla Barrios-Rodr\u00edguez le llev\u00f3 una, La sindicalista, que funcion\u00f3, y tras esto, otras dos m\u00e1s. Buena recepci\u00f3n de la cr\u00edtica gr\u00e1fica y el inicio de una relaci\u00f3n profesional y de amistad con \u201cCarl\u00edn y Oli\u201d, que ser\u00eda fundamental en el futuro.<\/p>\n\n\n\n \u201cEs posible que si no hubiera sido por Carl\u00edn no hubiera llegado hasta aqu\u00ed. \u00c9l se jug\u00f3 por nosotros, cuando le puso como condici\u00f3n, nada menos que al zar de la TV, Alejandro Romay, que firmaba su pr\u00f3ximo contrato con Canal 9, si los libros de la novela a realizar los escrib\u00edamos Gustavo Barrios y yo. Y, ante la negativa del zar, se fue de canal 9\u201d. \u201cAs\u00ed terminamos con Carl\u00edn y Olivieri en el viejo Canal 11, donde el Gerente de Programaci\u00f3n era Gustavo Yankelevich, escribiendo una historia original nuestra, El Mago<\/em>, con la que nos fue muy mal.\u201d Todo hasta que lleg\u00f3 el tiempo de la privatizaci\u00f3n de los canales oficiales. Empezaban los a\u00f1os 90. Tras la compra por parte de Editorial Atl\u00e1ntida, Canal 11 se convirti\u00f3 en Telef\u00e9 y Gustavo Yankelevich, volvi\u00f3 a hacerse cargo de la Gerencia.<\/p>\n\n\n\n Enseguida Carl\u00edn recibi\u00f3 una oferta de Yankelevich: \u201cQuiero que hagas una comedia\u201d. Hubo dos respuestas: la primera fue \u201cs\u00ed\u201d. La segunda: \u201cLos autores son los mismos de El Mago<\/em>: Barrios y Rodr\u00edguez\u201d. Carl\u00edn repiti\u00f3 la misma jugada, aunque esta vez Yankelevich acept\u00f3, pero pidi\u00f3 que se sumara un autor consagrado, de experiencia: Gius. As\u00ed naci\u00f3 ese terceto creativo que dominar\u00eda el horario central de la tev\u00e9 nacional durante los primeros a\u00f1os de los noventa.\u201c Enseguida generamos una excelente relaci\u00f3n con Gius, que era un tipazo y un excelente autor\u201d, explica.<\/p>\n\n\n\n La trama de la serie sostenida en Calvo, Pablo Rago, Cris Morena y Enzo Viena, entre tantos, arras\u00f3 hasta llegar a sobrepasar los 40 puntos de rating. A modo de ejemplo acerca del impacto que logr\u00f3 el ciclo emitido entre 1990 y 1992 en Telef\u00e9 y una temporada m\u00e1s tarde en el 9, puntualiza: \u201cTal era el \u00e9xito, que un martes, unos meses despu\u00e9s del estreno, yo llegu\u00e9 a mi casa corriendo, justo cuando empezaba el programa, a las 21. Viv\u00eda en el piso 11. Y recuerdo ir subiendo por el ascensor y o\u00edr que, de cada piso, de cada palier sal\u00eda clara la voz de Mercury cantando Friends Will Be Friends<\/em>. Hoy parece ciencia ficci\u00f3n, pero fue as\u00ed. En ese momento sent\u00ed la sensaci\u00f3n f\u00edsica que est\u00e1bamos ante un exitazo.\u201d<\/p>\n\n\n\n Los triunfos suelen llamar a los triunfos y Yankelevich -en medio de la locura de Amigos<\/em>, recordemos- recibi\u00f3 por parte del productor Estevanez un viejo libreto de una historia que hab\u00eda sido \u00e9xito en la d\u00e9cada del ochenta con un padre viudo con tres hijas chicas: Crecer con pap\u00e1<\/em>. Fue de este modo que apareci\u00f3 en el mapa otro blockbuster nocturno e hist\u00f3rico: \u00a1Grande, p\u00e1!<\/em> (as\u00ed, con signos admirativos). Al equipo autoral se agreg\u00f3 una colaboradora, Patricia Maldonado, que se encargaba de buscar tem\u00e1ticas para enriquecer las historias de las \u201cchancles\u201d. Amigos son los amigos<\/em> y \u00a1Grande p\u00e1!<\/em>, tuvieron picos de rating que hoy parecer\u00edan de ficci\u00f3n: durante largos per\u00edodos, mientras compart\u00edan la pantalla del canal, llegaron a sumar 100 puntos de rating.<\/p>\n\n\n\n Consultado sobre \u201csu\u201d preferencia personal en relaci\u00f3n con ambos impactos, Rodr\u00edguez establece que quiso mucho a ambos productos y a toda la gente involucrada, pero que su afinidad personal con Calvo y Olivieri inclinar\u00eda la balanza a favor de Amigos. \u201c<\/em>Estar en Amigos<\/em> era una verdadera fiesta\u201d. Las temporadas siguientes fueron tambi\u00e9n fuertes. Gius sigui\u00f3 otro camino, Barrios y Rodr\u00edguez llegaron al 9 para escribir la continuidad de Amigos son los Amigos<\/em> y un nuevo ciclo, Solo para parejas<\/em>, con un elenco de j\u00f3venes que con el tiempo dar\u00edan que hablar, Pablo Echarri, Paola Krum, Eleonora Wexler, entre ellos: \u201cEsas fueron las dos \u00faltimas experiencias que hicimos con Gustavo Barrios\u201d.<\/p>\n\n\n\n Tras el inesperado fallecimiento de Oscar Viale (en Telef\u00e9 escrib\u00eda con gran repercusi\u00f3n una gran comedia Mi cu\u00f1ado<\/em>), Yankelevich me convoc\u00f3 para que, junto a Ricardo Talesnik, sigui\u00e9ramos con la obra de Oscar. Fue muy fuerte para m\u00ed. Mi admiraci\u00f3n por Viale se sumaba a la que ten\u00eda por Luis Brandoni y por Talesnik\u2026No pod\u00eda creer que me estuviera pasando a m\u00ed. Tiempo despu\u00e9s lleg\u00f3 otro ofrecimiento \u201cmade in Yankelevich\u201d: escribir Mi familia es un dibujo<\/em>, proyecto de confluencia entre personas y dibujos animados, un poco en la estela de la exitosa pel\u00edcula \u00bfQui\u00e9n enga\u00f1\u00f3 a Roger Rabbit?<\/em> Demasiada tarea al mismo tiempo. Decidieron dividir los trabajos. El consagrado creador de La fiaca<\/em> seguir\u00eda con Mi cu\u00f1ado<\/em> y Rodr\u00edguez se quedar\u00eda con Dibu<\/em>.<\/p>\n\n\n\n \u201cFue muy, muy complejo todo, pensemos que el dibujo, por razones operativas y presupuestarias, pod\u00eda aparecer en pantalla\u2026solo un minuto y medio por cap\u00edtulo. Y durante cada cap\u00edtulo, deb\u00eda ser el protagonista\u2026 fue un exitazo, hicimos tres temporadas y tres pel\u00edculas, pero casi me manda al hospital. \u201dCon rasgos de fatiga, sum\u00f3 a su lista de \u00e9xitos Trillizos<\/em> con otro capoc\u00f3mico (Guillermo Francella), que fue su primera experiencia en tira diaria, porque hasta ese momento hab\u00eda hecho series semanales. Tras esto, explot\u00f3 un cambio gerencial: en Telef\u00e9 se alejaba Yankelevich y aparec\u00eda Claudio Villarruel. \u201cYo ven\u00eda como de diez a\u00f1os en el prime time, estaba agotado. Lo que quer\u00eda era salir de ah\u00ed. So\u00f1aba escribir una telenovela diaria para el horario de la tarde, que, aunque no fuese un trabajo sencillo -crear un cap\u00edtulo para cada d\u00eda no es nada f\u00e1cil ni liviano-, me sacara del momento m\u00e1s estresante de la tele, que es el prime time\u201d, confiesa.<\/p>\n\n\n\n El deseo se cumpli\u00f3. Ya con Villarruel al mando, llegaron, primero Luna salvaje<\/em>, con Gabriel Corrado y Carina Zampini y m\u00e1s tarde Yago pasi\u00f3n morena<\/em>, con Facundo Arana. Novelas para la tarde, m\u00e1s cl\u00e1sicas que tuvieron un \u00e9xito enorme superando en el caso de Luna salvaje<\/em> los 30 puntos de rating a las 13 horas, y con Yago<\/em> con promedios constantes de 25 puntos. En esa d\u00e9cada se sumar\u00edan, entre otros Franco Buenaventura<\/em> (\u201cgran idea, enorme producci\u00f3n, pero un pico de presi\u00f3n producto del stress de escribir tres novelas seguidas y de volver al prime time, me jug\u00f3 una mala pasada\u201d). Fue el final de su largo camino en Telef\u00e9, y el inicio de sui experiencia POL-KA (Canal 13) con tiras como Los secretos de pap\u00e1<\/em>, Una familia muy especial<\/em> y la muy querida: Son de fierro<\/em>.<\/p>\n\n\n\n Con detenimiento, Rodr\u00edguez va a explicar algo que mucho tiene que ver con el oficio, con la mirada a tiempo que puede captar lo esencial y hacer de un problema, una soluci\u00f3n. \u201cSon de fierro<\/em> fue un \u00e9xito descomunal -explicita-, pero no empez\u00f3 bien. Lo salvamos los autores (Marcela Guerty, Jorge Leyes, Gabriel Mesa, Claudio de Gasperi y yo). El ciclo empez\u00f3 como telecomedia y no terminaba de arrancar. De a poco, hicimos como una ingenier\u00eda interna y lo empezamos a desplazar hacia el drama. La historia, la trama lo ped\u00eda a gritos, y as\u00ed pudimos terminar ese proyecto con m\u00e1s de 30 puntos, cuando hab\u00edamos llegado a sentir que el proyecto corr\u00eda serio peligro de ser levantado.\u201d, admite por fin.<\/p>\n\n\n\n En 2008, se produjo en M\u00e9xico algo curioso: la aparici\u00f3n de su nombre en dos adaptaciones de novelas originales suyas (que, adem\u00e1s, compet\u00edan a la misma hora): Alma de hierro<\/em> en Televisa (adaptaci\u00f3n de Son de Fierro<\/em>) y Pasi\u00f3n morena<\/em> en TV. Azteca (versi\u00f3n de Yago, pasi\u00f3n morena<\/em>). En 2009 fue contratado por Telefuturo de Paraguay para realizar una de las primeras novelas de la televisi\u00f3n guaran\u00ed: La do\u00f1a<\/em>, escrita en coautor\u00eda con Marcela Guerty. En las temporadas siguientes trabajar\u00eda para la televisi\u00f3n de Ecuador, en donde se realizaron adaptaciones de \u00e9xitos suyos en la tev\u00e9 argentina y en donde en 2010 dict\u00f3 un doctoring<\/em> o curso destinado a la cadena de Ecuavisa para una novela, La taxista<\/em>. En 2011, fue coautor junto Marta Betoldi, Laura Farhi y Gast\u00f3n Cerana, de Cuando me sonre\u00eds<\/em>, comedia en formato de tira diaria y desde 2012 comenz\u00f3 a escribir para Televisa de M\u00e9xico.<\/p>\n\n\n\n Entre 2018 y 2022, como se indic\u00f3 previamente, estuvo abocado a la creaci\u00f3n, argumento, desarrollo y escritura de guiones de la serie El grito de las mariposas<\/em> que fue producida por Disney para ser estrenada por la plataforma STAR+ en noviembre de 2023. Por \u00faltimo, una referencia a la entidad, a su familia y a un inolvidable amigo y colega, quien recientemente nos ha dejado: \u201cSiempre me interes\u00f3 la situaci\u00f3n de los autores con respecto a sus derechos y al cobro de ellos. Cuando empec\u00e9 a trabajar en coautor\u00eda con Ricardo Talesnik para escribir los libros de Mi cu\u00f1ado<\/em>, habl\u00e1bamos mucho del tema. Ricardo, que hab\u00eda sido presidente de Argentores, en ese momento era parte de la Comisi\u00f3n Directiva. \u00c9l fue qui\u00e9n me alent\u00f3 a participar, porque ve\u00eda en mi un posible dirigente. Me convenci\u00f3 y, en un momento, habl\u00e9 con Miguel Angel Diani, candidato a presidente, y con Sergio Vainman, candidato a la Presidencia del Consejo Profesional de TV. Ellos me ofrecieron ser parte de ese Consejo, y lo acept\u00e9. Y, a partir de all\u00ed, llevo ya doce a\u00f1os, donde fui vocal del Consejo y luego su secretario. Y, en la actualidad, soy secretario de la Junta Fiscalizadora, compartiendo labor con uno de los grandes del teatro argentino, Roberto Perinelli.\u00a0 Es una de las cosas maravillosas de estar en Argentores, haber podido compartir mesas de trabajo y de charlas, con Perinelli, con Tito Cossa, con autores que siempre admir\u00e9 y que fueron importantes en mi formaci\u00f3n y a\u00fan hoy lo siguen siendo. Pero volviendo al tema, en Argentores me entusiasm\u00f3 la gesti\u00f3n, sobre todo porque tuvimos que enfrentar grandes desaf\u00edos, como la negociaci\u00f3n con las nuevas plataformas audiovisuales: Argentores fue la primera entidad que logr\u00f3 que Netflix pagara derechos a los autores de las obras que est\u00e1n en su biblioteca. Y actualmente estamos cobrando a otras plataformas de primera l\u00ednea: Amazon Prime, Paramount, Disney, Apple TV, y muchas plataformas m\u00e1s. Adem\u00e1s armamos el actual portal que le permite a los autores declarar sus obras en l\u00ednea, adem\u00e1s de tener una aplicaci\u00f3n que le avisa al autor cuando tiene dinero en su cuenta para cobrar, y tantas otras cosas que se realizaron en estos a\u00f1os, adem\u00e1s de buscar el acercamiento de los autores de TV y plataformas a la entidad, generando una serie de cursos, tutor\u00edas, concursos, etc., para darle a nuestros escritores herramientas de formaci\u00f3n en una actividad que, a medida que se fue globalizando, se hizo mucho m\u00e1s competitiva. A todo esto, debemos sumar la actividad a nivel de previsi\u00f3n social que mantiene Argentores, con m\u00e1s de 400 pensiones, y m\u00e1s de quinientas c\u00e1pitas de una prepaga de primera l\u00ednea, y las ayudas asistenciales.\u00a0 Nos toc\u00f3 dirigir la entidad en medio de la pandemia donde la crisis econ\u00f3mica fue muy dura, y ahora vivimos la actualidad\u00a0 d\u00f3nde, desde hace ya unos a\u00f1os, desapareci\u00f3 la ficci\u00f3n de la tv de aire, con el da\u00f1o que eso significa para la continuidad laboral de nuestros autores, y d\u00f3nde el gobierno actual le peg\u00f3 un golpe dur\u00edsimo a la cultura que dej\u00f3 sin trabajo a mucha de nuestra gente, adem\u00e1s de la embestida del mismo gobierno hacia las sociedades de gesti\u00f3n de Derechos de Autor e Int\u00e9rpretes que oblig\u00f3 a ejercer una profunda defensa pol\u00edtica en el mismo Congreso por parte de la dirigencia de Argentores, que se puso a la cabeza de la misma, como corresponde\u00a0 a una entidad que tiene 115 a\u00f1os de vida y que es respetada a nivel internacional. Todo esto se pudo llevar adelante a partir de un grupo humano maravilloso, con una capacidad de gesti\u00f3n impresionante. Yo entr\u00e9 en Argentores dudando si podr\u00eda tener la capacidad de gesti\u00f3n necesaria y descubr\u00ed que Ricardo Talesnik no se hab\u00eda equivocado y que hab\u00eda en m\u00ed un dirigente, que encontr\u00f3 adem\u00e1s en esta entidad un nuevo \u201clugar en el mundo\u201d. Debo reconocer que as\u00ed como en aquel momento dud\u00e9, actualmente no tengo dudas que para m\u00ed ser\u00eda muy dif\u00edcil vivir sin este grupo maravilloso, Miguel Angel Diani, Sergio Vainman, Guillermo Hardwick, Jessica Valls, Laura Barneix, Tato Tabernise, Belen Wedeltoft, Juan Ciuffo, Pablo Iglesias, Ra\u00fal Martorel y toda el resto de la\u00a0 junta directiva:\u00a0 Pedro Patzer, Jorge Marchetti, Mar\u00eda Mercedes Di Benedetto, Ra\u00fal Brambilla, Adriana Tursi, Daniel Dalmaroni, Irene Ickowicz, Salvador Manuel Valverde, la maravillosa Ivonne Fournery, todo ellos son desde hace a\u00f1os, parte fundamental de mi vida, sin olvidar a aquellos que se fueron como Salvador Valverde Calvo, mi muy querido Horacio Scalise, Pocho Ottobre, Graciela Maglie, y Jorge Maestro, este \u00faltimo que se fue\u00a0hace apenas unos pocos d\u00edas, y a qui\u00e9n me gustar\u00eda dedicarle un p\u00e1rrafo especial en el final de esta nota. Con todos ellos, con los que est\u00e1n presentes, y con aquellos que est\u00e1n en mi coraz\u00f3n, quiero compartir este premio porque no soy nada m\u00e1s que parte de un gran equipo de trabajo.\u201d<\/p>\n\n\n\n \u201cMi otro lugar en el mundo sin el cual este premio no hubiera sido posible es Nora -indica-, con quien llevamos juntos m\u00e1s de 22 a\u00f1os, y que me ha bancado en las buenas y en las malas, apoy\u00e1ndome y entendiendo a alguien que tiene una actividad como la nuestra, que le quita muchas horas a la familia. Nora es mi primera fan y, sobre todo, mi compa\u00f1era de vida, y con ella hicimos en \u201ccoautor\u00eda\u201d nuestra obra maestra que se llama Mariano y tiene 22 a\u00f1os.\u201d Finaliza recordando a su amigo, Jorge Maestro, fallecido recientemente: \u201cNo puedo creer que el d\u00eda de la premiaci\u00f3n, Jorge no haya estado en primera fila, aunque \u00e9l estaba all\u00ed, conmigo, con nosotros, nunca va a dejar de estar. Recuerdo que estaba muy feliz con que haya sido premiado. Jorge, adem\u00e1s de un gran autor, fue un gran tipo, c\u00e1lido y divertido. Inquieto, una m\u00e1quina de generar ideas, un hombre que se sobrepuso a su enfermedad con una entereza superior. \u00c9l tiene una importancia fundamental para nuestra cultura, porque entre otras cosas, como maestro, form\u00f3 a gran parte de los autores que hoy est\u00e1n en actividad en este pa\u00eds. No solo fue una p\u00e9rdida para los que lo quer\u00edamos, sino tambi\u00e9n para la cultura nacional. Jorge fue el mejor espejo en donde reflejarse.\u201d<\/p>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/revista.argentores.org.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/DSC_0339-copia-1024x682.jpg\")
Sergio Vainman, Tato Tabernise, Juan Ciuffo, Jessica Valls. Ricardo Rodr\u00edguez, Bel\u00e9n Wedeltoft y Laura Barneix<\/em><\/strong><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/revista.argentores.org.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/tele_0333-copia-1024x683.jpg\")
![\"\"](\"https:\/\/revista.argentores.org.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/12274459378-1024x576.png\")
![\"\"](\"https:\/\/revista.argentores.org.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/IMG-20250724-WA0009-1024x576.jpg\")
![\"\"](\"https:\/\/revista.argentores.org.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/DSC_0865-copia-1024x709.jpg\")
![\"\"](\"https:\/\/revista.argentores.org.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/DSC_0287-copia-1024x682.jpg\")