![\"\"](\"https:\/\/revista.argentores.org.ar\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/bonVivant-31731-copia1-1024x584.jpg\")
<\/figure>\n\n\n\nLenguaje propio<\/strong><\/p>\n\n\n\n No caigamos en la obviedad de porque es corto es simple. Se necesita mucho conocimiento para lograr buenos resultados. Nadie dijo que era f\u00e1cil. Hay que meter 60 minutos en un minuto. \u00bfY c\u00f3mo se cuenta? Lo explica muy bien el autor Gabriel Patolsky*, que conoce desde adentro el trabajo de escribir los guiones de estos contenidos: \u201cEn series verticales se cuenta de otra manera. En telenovela importa la Historia. En la serie vertical, importa m\u00e1s el Placer Inmediato, ya que en la mayor\u00eda de las plataformas el usuario paga para desbloquear contenidos y hay que satisfacer eso. Y no s\u00f3lo basta con el cliffhanger<\/em>, un recurso narrativo que interrumpe una historia en un momento de m\u00e1xima tensi\u00f3n o suspenso, dejando el desenlace en el aire para forzar al espectador o lector a consumir la siguiente entrega. Literalmente significa “colgando del acantilado” e indica una situaci\u00f3n l\u00edmite sin resolver. Se trata de un tema estructural de la trama. En la serie vertical, el trabajo del guionista es construir la trama a trav\u00e9s de emociones viscerales que apelen a nuestro nivel animal (supervivencia, violencia, miedo, deseo, venganza) y que generen el famoso engagement<\/em>, el compromiso, el enganche del espectador. Y eso es m\u00e1s importante que construir un arco de transformaci\u00f3n en 120 cap\u00edtulos. Es decir, la recompensa debe ser inmediata y no en 3 meses cuando termine la novela.\u201d<\/p>\n\n\n\n Las series verticales, pensadas para ver en el celular ya son trendy, est\u00e1n de moda en el streaming, <\/em>donde la improvisaci\u00f3n se comi\u00f3 sus propias patas. Y tambi\u00e9n la cabeza. \u00bfPor qu\u00e9 cada episodio tiene un minuto o menos? Porque al parecer hemos adquirido la capacidad de concentraci\u00f3n de un conejo. Y el manejo de la ansiedad de un colibr\u00ed. <\/p>\n\n\n\n Hab\u00eda una vez<\/strong><\/p>\n\n\n\n La ficci\u00f3n ha muerto, viva la ficci\u00f3n y esos pulgares que antes no serv\u00edan para casi nada, son ahora jugadores de primera l\u00ednea. Porque desde los dispositivos, a todo se accede m\u00e1s r\u00e1pido con \u201clos gorditos\u201d. Los antiguos espectadores mutaron se atomizaron y se volvieron expertos scroleadores de contenidos subidos por otros scroleadores y as\u00ed, en espiral. Y los contenidos efectistas sin recorrido dram\u00e1tico fueron creando una sensaci\u00f3n de falso entretenimiento donde lo que pasa es que no pasa nada. Tal vez por eso, n\u00e1ufragos y sobrevivientes, aferrados cada uno a su dispositivo empezaron a sentir el tedio de un truco reversionado hasta el infinito.<\/p>\n\n\n\n El loop, la secuencia repetida, no llena, al contrario, vac\u00eda. Y como la angustia es enemiga del algoritmo, volvi\u00f3 el deseo de querer escuchar un cuento, de contar historias, ficciones con estructura dram\u00e1tica, con personajes, con planteo, desarrollo y climax. Siempre hay alguien que ve las cosas antes de que sucedan. En este caso fueron los chinos.<\/p>\n\n\n\n Gabriel Patolsky: \u201cLos chinos que facturan miles de millones al a\u00f1o entendieron primero las reglas del formato. Entendieron que estas series no compiten con Netflix, sino que compiten con el scroll. Y ganan porque combinan: Velocidad (90 segundos para enganchar), Foco (sin subtramas que distraigan), Teatralidad (actuaci\u00f3n fuerte, escenas memorables), Placer sin testigos. En suma: liberaci\u00f3n de dopamina inmediata. El espectador est\u00e1 s\u00f3lo mirando su tel\u00e9fono. Queriendo consumir pasi\u00f3n en estado puro. Si escrib\u00eds series verticales con pudor o verg\u00fcenza, no ten\u00e9s un problema de estructura. Ten\u00e9s un problema de paradigma. La escritura de verticales requiere ingenier\u00eda emocional: cada episodio debe ser una recompensa. Cada beat debe avanzar el conflicto sin dilaci\u00f3n. Por eso, antes de escribir cada beat, preg\u00fantate: “\u00bfEstoy diluyendo esto porque la escena lo necesita, o porque me da verg\u00fcenza ser tan expl\u00edcito?”. Si es lo segundo: como decimos en Argentina, Met\u00e9 m\u00e1s carne en el asador.”<\/p>\n\n\n\n Narrativas inmersivas que buscan involucrar al espectador directamente en la acci\u00f3n. Se utiliza muchas veces el POV (punto de vista) del usuario para generar identificaci\u00f3n directa. Econom\u00eda de recursos con pocos elementos esc\u00e9nicos y t\u00e9cnicos. Gancho o Hook inmediato para captar la atenci\u00f3n en los primeros 3 segundos.<\/p>\n\n\n\n Hay un relato ah\u00ed, un mundito inventado, conflictos, adversarios, amores imposibles, sexo, cr\u00edmenes, tramas, arcos. \u00bfCambia el lenguaje narrativo? Claro que s\u00ed. Cambia el c\u00f3mo, pero no cambia el qu\u00e9.<\/p>\n\n\n\n \u00bfY c\u00f3mo se hacen?<\/strong><\/p>\n\n\n\n Nos cuenta su propia experiencia Gabriel Patolsky: \u201cLas series verticales funcionan con elenco reducido: 3 protagonistas y entre 3 a 6 secundarios y bolos. La clave es rodaje r\u00e1pido (3 a 6 d\u00edas) y bajo presupuesto. Los escenarios var\u00edan de acuerdo con la productora y la est\u00e9tica de la producci\u00f3n. Pero, en general, van de 3 a 6 locaciones y algunas producciones te piden usar hasta un n\u00famero limitado de cambios de vestuario. Una serie de 50 cap\u00edtulos tiene entre 70 mil a 150 mil d\u00f3lares de presupuesto. Obviamente, se graba en 9:16 aunque tambi\u00e9n se usan c\u00e1maras horizontales por si el formato se quiere, adem\u00e1s, explotar en YouTube.<\/p>\n\n\n\n Los g\u00e9neros en general son romance y melodrama, los tropos (t\u00f3picos) donde hay jerarqu\u00edas de poder: matrimonio por conveniencia, identidades ocultas, venganza y redenci\u00f3n, billonarios, thriller, doble vida, testigo en peligro, personas humilladas, desgraciados que triunfan, herederos perdidos, rivalidad familiar. Es auspicioso porque es un buen formato para experimentar narrativas y g\u00e9neros por el coste. Ya hay plataformas como VIX que exploran terror, thriller, comedias, etc. Pero hoy, en la mayor\u00eda de los casos, su producci\u00f3n est\u00e1 ligada a la monetizaci\u00f3n.\u201d<\/p>\n\n\n\n La tendencia a nivel actoral y elenco que va mutando a ritmo fren\u00e9tico, hoy por hoy es as\u00ed: actores\/actrices reales: aportan matices interpretativos, empat\u00eda genuina y credibilidad f\u00edsica. Esencial para conectar emocionalmente en g\u00e9neros dram\u00e1ticos o de suspenso. Y adem\u00e1s personajes digitalizados\/IA: permiten libertad creativa absoluta, mundos fant\u00e1sticos o tramas de ciencia ficci\u00f3n sin l\u00edmites presupuestarios de producci\u00f3n. Ideales para narrativas experimentales o de nicho. Y una narrativa h\u00edbrida: la tendencia actual combina ambos, utilizando IA para efectos especiales, retoques o creaci\u00f3n de entornos, mientras la actuaci\u00f3n central sigue siendo humana.<\/p>\n\n\n\n \u00bfY d\u00f3nde est\u00e1 el negocio?<\/strong><\/p>\n\n\n\n Se ponen a disposici\u00f3n del usuario o potencial cliente los primeros 10 o 15 episodios y entonces, los que quieren avanzar, pagan. O sea, se puede ver una temporada entera en dos o tres viajes en bondi, por ejemplo. Ac\u00e1 gana la cantidad sobre la calidad, no hay debate. Y se juega con el aburrimiento y la ansiedad, las dos caras del escroleador serial. Pica, pica\u2026 pic\u00f3. M\u00e1gico. Un cuentito subtitulado y con auriculares, que no se termina en un minuto. Es decir, se termina y no. Te promete m\u00e1s y m\u00e1s dopamina. Te entretiene, te intriga, te hace re\u00edr, te enamora. Es como una remake digital de Las mil y una noches<\/em>. Hay un arco dram\u00e1tico, un relato. Tu realidad paralela, tu burbuja a salvo del mundo, el cuentito que te cuentan. Fragmentado en mil pedazos, pero cuentito al fin. Microsalvataje del mundo real previsible, sin magia. Algunos ya hace rato que est\u00e1n experimentando y otros van llegando y entendiendo la forma de producirlo y monetizarlo. Y de consumirlo. Y as\u00ed nos vamos adaptando. Queremos escribir. Los formatos verticales se perfilan como una nueva fuente de trabajo real y en pleno desarrollo.<\/p>\n\n\n\n Es un buen momento para que los productores asuman que es conveniente para todos profesionalizar y asignarles a los guiones una remuneraci\u00f3n justa y atractiva para autores\/ autoras del medio audiovisual. Sin duda el resultado se reflejar\u00e1 en la calidad de los contenidos y, por consiguiente, pondr\u00e1 en valor los derechos autorales que correspondan.<\/p>\n\n\n\n Es hora de repensar casi todo. Contar lo mismo, pero con otro lenguaje. Crisis es cambio. Bienvenido el desaf\u00edo y la rentabilidad del desaf\u00edo.<\/p>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/revista.argentores.org.ar\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/ficcionvertical-31973-copia-1024x633.jpg\")
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